Dancoj de Barato: Historio de Antikva Arto

Barato - lando kie, ĝis nun, malgraŭ la tutmonda ŝanĝoj en la mondo, tenere ami kaj honori la kulturaj tradicioj. Originis pluraj mil jaroj, ili daŭre ludas gravan rolon en hinda vivo. Sed ne nur ili. En la lastaj jaroj, la tuta mondo, kaj speciale en la Okcidento, pliigis intereson en la unika kulturo de ĉi tiu lando.

Formita super jarcentoj filozofioj, kaj ankaŭ arkitekturo, muziko kaj danco de Barato, estas sintezo de la religia konscio de la diversaj etnoj kiuj konsistigas la Hinda nacio hodiaŭ. La fundamento de lia kulturo estas la homa deziro por unio kun la dia.

Ŝivao - la dio-detruanto kaj kreinto

Laŭ malnova legendo, Bramo, maltrankviligis salaton en la kreita mondo ili decidis, krom la kvar Vedaj, kiuj estis konservitaj en la plej strikta konfido kaj krei eĉ kvina, alirebla al ĉiuj. Tiucele li instruis la saĝulo Bharata dramo, kiu kombinas muzikon, kanto kaj danco. Bharata, siavice, ĝi dividis lian ĵus trovita scio kun Ŝivao.

Tiu dio-detruanto, se li volis, kaj povis krei. Koncerne al danco, li aperis nur en la dua persono. Tiuj legendoj asertas ke Ŝivao, estante plenumita dancisto, instruis tiun arton lia edzino Parvatio kaj salvio Bharata. Lasta, kombinante ekzistantajn en lia scio kun tiuj ricevis de Ŝivao, verkis grandan traktaton pri teatra kapabloj - "Natyashastra".

Kune kun la aliaj saĝuloj de Bharat lia traktato disvastiĝis inter la simpla popolo. Rezulte de la laboro "Natyashastra" havis enorman influon sur la kantoj kaj dancoj de Barato. Ambaŭ artoj estis proksime interplektita kun religiaj kredoj. Eĉ hodiaŭ, en la elekto de kantoj kaj dancoj mem dominata de mitologia enhavo.

Templo Kulturo de Barato

Dancado ĉiam estis unu el la ĉefaj komponantoj de hinda arto. Originis ĉirkaŭ kvin mil jaroj, ili finfine atingis la plej altan disvolviĝon, donante tiel omaĝon al la antikvaj tradicioj.

La pluvivaj paneloj, frisoj kaj skulptaĵoj montras ke danco en Hindio ekde la komenco estis parto de religia kulto. Ĝis nun, la temploj povas vidi salonoj destinitaj por rito dancas. Fakte, ili estis akompanitaj de iu religia rito.

Templo dancistoj - Devadasi - estis konsiderita la gardistoj de la laika klasika arto. Sin dancado estis vidita kiel spirita praktiko, kiu, kune kun jogo, povas harmoniigi la emocioj kaj la korpo. Tamen, por atingi tian spiritan disvolviĝon eblas nur laŭ unu kondiĉo: ni devas danci kun forlasi.

Ĉe la koro de la templo rito dancoj estis scenoj de antikvaj epopeoj kiel Mahabharato kaj Ramajano, kaj ankaŭ de la Skriboj de Hinduismo. Templo dancistoj en alta estimo, sed la brita kolonia politiko al la Devadasi kaŭzis laŭpaŝan malkreskon de la arto de rito danco.

Muziko kiel parto de la "Natyashastra"

La antikvaj literaturaj monumentoj indikas ke Hindio evoluigis specifan percepto de muziko pro religiaj kredoj kaj etna diverseco de la lando. Unuflanke, ĝi iĝis parto de ĉiutaga vivo, aliflanke, signifas permesante konekti la fizika kun la spiritaj fenomenoj.

Muziko kaj dancoj de Barato estas proksime ligitaj, krome, ili estas kunigitaj de formo de teatralidad. Ekzemple, la karaktero de produkto difinas la gestoj, teniĝo kaj esprimo de individuaj artistoj.

Traktaĵon "Natyashastra" priskribi detale la malsamaj tipoj de sanktaj melodioj, instrumentoj kaj kantoj. Jam en antikvaj tempoj, indianoj konsideris ĉu eblas reprodukti la plej profunda spertoj tra muziko kaj danco.

En la vido de la loĝantoj de la hinda subkontinento, ambaŭ arto - donaco de la dioj, do ili havas fortan efikon ne nur sur individuoj sed ankaŭ sur birdoj, bestoj, plantoj kaj naturaj fortoj. Ili povas esti uzataj por dresi serpentoj estingi flamojn doni pluvon ktp. D.

Trajtoj de hinda danco arto

Danco de antikva Hindio ekde la komenco havis kelkajn karakterizajn trajtojn. Unue, tio ne estas nur aro de repetitivos movadoj, kiel ĝi povas vidi en la popolaj dancoj de aliaj nacioj, kaj plenan rakonton, konturita brila lingvo de koregrafio.

Due, ĉiu artisto metas en lian dancon vizion de la mondo kaj la potenco de la lertecon. Tiel, uzante iuj paŝoj, manon movadoj kaj vizaĝaj esprimoj, li donis la spektantaro tutan gamon de sentoj, kaj eĉ okazaĵoj.

Tiuj trajtoj de la Hinda danco arto konservita al tiu tago, malgraŭ la fakto, ke ĝi preskaŭ perdis sian religian esenco, irante al la kategorio de bunta distraj aktivecoj.

folkloro

Grandega nombro de etnoj vivantaj en Hindio, difinas la kultura riĉeco de la lando. Ĉiu ŝtato kaj regiono havas propran karakterizan dancon, muziko, ŝminko, kostumoj. Multaj indianoj kiel infano instruis la arton de tradicia koregrafio aŭ ludi muzikan instrumenton.

religiaj temoj estas malofta en popolaj dancoj al la sama virtuosismo kaj eleganteco de movado ne estas tiel grava kiel en la klasika, do ili povas plenumi ĉiujn.

Kvankam popolaj dancoj de Barato korpigis iujn elementojn de la tradicia koregrafio, tamen ili estas regitaj de temoj rilataj al la ĉiutaga vivo: la ciklo de agrikultura laboro, naskiĝoj, geedziĝoj ktp ..

A sentempa klasika

Ĝis la XX jarcento danco en Hindio estis parto de templo rito, kiu estas enigita sanktan signifon. Prezentistoj kostumo inkludas grandan kvanton de juveloj: oraj braceletoj, cxenetoj kuprajn sonoriloj, nazo ringo, konektita al la orelo ĉenoj, kolieroj kaj kapo kronita kun plugas pendado.

Klasika dancoj de Barato - estas kompleksa coreográficas arto, kies movadoj estis canonizados en la komentario citis supre "Natyashastra". Laŭ la antikvaj gvidado tríada elementoj de Natya, Nritta kaj Nritya fari klasika danco.

Per Nattier estas certaj sintenoj, gestoj, vizaĝaj esprimoj kaj parolado artisto. Nritta - ĝi estas fakte la danco mem, kiu konsistas repetitivos ritmaj elementoj. Nritya ankaŭ reprezentas la rilaton de du antaŭaj komponantojn, per la esprimita sento propra al la danco. Indian koregrafio trejnado komenciĝas per lernado de la movadoj kaj ellaborado, kiu portas de 5 al 9 jaroj.

La plej malnova stiloj

Danco Hindio inkludas sep klasikaj stiloj, kvar el kiuj klarigi jarcentoj. La plej malnova de ili - Bharatnatyam, bazita sur antikva mitologio. Tiu danco-preĝo farita per la sanktejo bailarines Devadasi honore Sinjoro Shivá.

Liaj movadoj estas faritaj sub striktaj geometria trajektorioj: la okulojn, la manoj, la kapo desegni la trianguloj, la rektaj linioj, tiam rondoj. Ĉio tio donas Bharatnatyam lineareco.

Alia danco, Kathak, uzata de pastroj, la braminoj prezenti lian instruoj de Krishna. Estas tre multe islama influo, kiel ĝi estis populara en la tribunalo de la Mughal dinastio kiu regis Barato por ducent jaroj.

Kathakali - danco-dramon, eblas ekzekutita junuloj tra la nokto. Lia ĉefa temo - la heroeco, kaj kiel fonto de inspiro uzita de la antikva epopeo Ramajano.

Manipuri - gracia, sed samtempe proksime al la populara stiloj de danco, kiu rakontas pri la rilato de Lord Krishna kaj lia kara Radha.

Bollywood masala

Parolante pri la historio de hinda danco, vi ne povas ignori la grandan intereson en la moderna mondo. Ne la malplej rolon en promocii ludis filmojn.

Danke al li, nova stilo - Bollywood Masala, kiu miksas tradiciajn hinda esprimo de la atingoj de la orienta kaj okcidenta danco. Tiu estas la plej populara danco stilo inter ĉiuj, kiuj estas pasia pri la kulturo de ĉi tiu lando.

Definitive ni povas diri ke hinda danco kun iliaj antikva historio kaj koregrafio, sur kiu ne analogoj de la mondo, estas la kultura heredaĵo de la tuta homaro. Ja ili evoluigi estetikan guston, disciplino, provizi spiritan forton kaj helpon por esprimi iliajn sentojn tra ritmaj movadoj.