Guohua - ĉina pentraĵo akvo koloroj kaj inko. Ĉina artistoj. Instruado de pentraĵo

Ĉina artistoj havis grandegan efikon sur la arta mondo kaj ilian grandan verkoj kreitaj sur rizo papero kaj silko, dum pluraj jarcentoj logita konciza arta lingvo.

Estetikaj kanonoj vivanta heredaĵo, nombranta mil jaroj de historio, markita de la filozofia tradicio de taoismo, budhismo kaj Konfuceismo. Oni kredas ke la naturo instruas homojn por vidi la beleco kaj la vereco de tio estas ĉi tiu estas la ĉefa temo de la ĉina tradicia pentraĵo. Unika ĉefverkoj de artistoj en malsamaj epokoj - estas grava kontribuo al monda arto.

Ĉina tradicia pentrarto

Guohua - ĉina pentraĵo, kiu diferencas de la okcidenta arto animalaj haŭtoj trajtoj: sur speciala Superfine silko aŭ papero kun peniko apliki bildo. Artistoj uzi minerala, vegetaĵa, akvo koloroj, nigra inko, kaj kies faroj estas ofte en la formo de horizontala aŭ vertikala movo.

Okupas centran lokon inter la malsamaj areoj de arto Ĉinio Guohua (ĉina pentraĵo) originis de la VII-VIII jarcentoj aK kaj la fino de XIX jarcento stilo ricevas duan vento.

"Kvar Trezoroj"

Por skribi tradiciaj pentraĵoj aŭtoroj uzas limigita aro de iloj: nigra inko (aŭ akvarelo), ĉina peniko el naturaj lano, papero kaj inko aparato por mueli. Multaj artistoj daŭre preferas la monocromática pentraĵo, kredante ke "malkaŝos la esenco de la naturo."

Multe atento estas pagita al la landa kvalito de kadavroj kaj uzata por kaheloj kun nigra lako brilas. Masters frotante ilin per akvo akiri la deziratan teksturo kaj kreado de diversaj nuancoj. Kiel rekonis ĉina artistoj, por atingi la deziratan efektoj povas esti pro la malbona kvalito de la Eŭropa kadavro.

Por pentraĵo uzas specialan paperon Xuan (rizo) kun specifa teksturo. Kelkfoje la desegnoj estas ekzekutitaj sur silko aŭ kotono.

Inkstone estas tre valorita kaj multaj transdonitaj de generacio al generacio. Ĉi tiuj aparatoj, foje ornamita, faritaj el jado aŭ bakita argilo.

linio desegnaĵo

Se ni konsideras la Eŭropa toloj pentritaj en akvarelo, tiam ili ne povas vidi la linion kiel tia. En ĉina pentraĵo ĉiuj bildoj estas kreita de lineara modelo. Tiu diferencas tradicia stilo Guohua, forte rememorigas sukcese evoluanta la landa kaligrafio, elementoj de kiuj estas nepre artistoj alporti al lia laboro.

Ni notu bonega tekniko peniko proprieton, kiu pliboniĝis dum jarcentoj. Kiam maldika aŭ dika linio artistoj uzas la samajn ilojn kiel Calligraphists publikigi spaco, volumeno, movado, sen uzi kutiman teknikoj de lumo kaj ombro. La beleco de ĉina pentraĵo estas regado de speciala tekniko de bi-mo, kies nomo tradukas kiel "broso-inko". Nigra farbo aplikita al rizo papero, senprokraste absorbita, kaj unu mallerta movado, malĝusta linio povas ŝanĝi la entuta etoso de la bildo, distordanta la veron de la vivo. Ĉiu bato devas esti preciza kaj klara, ĉar neniu forigo aŭ korekta la bildo la aŭtoro ne povos.

Tekniko de fingrospuro bildo

Kurioze, la ĉina pentraĵo tekniko Guohua ne ĉiam skribitaj kun peniko. mastroj ofte uzi siajn manojn, montrante liaj linioj kaj nuance farbo. Pentristoj aplikita al najlo konturaj linioj kaj grandaj trajtoj farita kuseneto de sia dikfingro.

poezia surskribon

Tradicia ĉina pentraĵo estas malsamaj de la eŭropaj, ke en la bildo estas poezia surskribon, ekzekutita en caligráficos stilo. Do majstroj esprimis sian sintenon al la produkto, kaj karakteroj kompletigi lian imaginativo enhavo. Famaj calígrafo, verkisto kaj artisto Su Shi, kiu loĝis en la XI jarcento, batalis por ĝi por ĉeesti en la pentraĵo poezio. Tiaj etikedoj pripensi la opinio de la aŭtoro kaj estas en lia manskribo.

rulumas

Guohua - ĉina pentraĵo, en kiu estas nekutima tipo de bildoj. Ili ruliĝi sur bastono en rulo kaj stokita en plilongigita kazoj. Komponadoj estas skribitaj sur speciala papero, ne nur inko, sed ankaŭ pentras minerala kaj planta krudmaterialoj. Pentrartoj en ruloj, ne destinita al amasa aŭdienco, estas stokitaj dum pli ol mil jaroj, sen perdi la brilo kaj saturo de koloroj. Kaj hodiaŭ povas admiri la ĉefverkoj skribitaj pluraj jarcentoj, konataj artistoj.

alegorio

Pentrarto akvo koloroj kaj inko estas malsama koncizeco kaj lingvo de simboloj estas komprenebla veraj conocedores de ĉina arto. Ekzemple, plantoj kaj poeziaj linioj prezentas la sezonoj kaj la luno, aŭ brulantan kandelon en la nokta spektaklo.

Vacua malplenoj en bildoj

Alia karakteriza kiu distingas la pentrarto china de la Okcidento, estas ke la aŭtoroj de la verkoj restas plenigotaj areoj kiu povas sin aliformas kvazaux malgranda disko bildo aŭ blankecan nebulo. Kelkfoje malplena spaco restas por havi liberecon restis spektanto por imago, ĉar ĉina pentraĵoj - ĝi estas mirinda arta ĝenro, kiu estas neebla sen la unueco de la aŭtoro kaj la spektantaro.

deviga preso

Por tradicio, la mastro estas bezonata por meti sur la produkto presita en ruĝa, tiel certigi sian identecon.

Konsideru la trajtoj de la tradicia belartoj, ni povas diri ke Guohua - ĉina pentraĵo, kiu harmonie kombinas poezion, kaligrafio, kaj sin manifestas en la presita gazetaro gravuraĵo kapabloj.

Ĝenro pentraĵo

En tradicia ĉina pentraĵo identigi plurajn ĝenroj. Unue - Shanshiev (pejzaĝo). Ekzistas ĝeneraligita filozofia koncepto ke homoj kaj naturo estas unu, kaj ne ekzistas obstakloj inter ili. Pejzaĝo laboro estas la humoro de la rigardanto.

Dua ĝenro - huanyao (bildo de flaŭro kaj faŭno). Ĉina mastroj gapanta en la perfekta formo de bestoj, ŝtonoj, plantoj, kaj kopii ilin al la vera naturo de kiu ne povas esti esprimita en vortoj.

La tria ĝenro - zhenu (portreto). Eĉ en antikvaj tempoj artistoj laboras kun homoj, komprenu unu neŝanĝeblaj regulo: al la paro kun ekstera simileco kreinto devas transdoni stato de menso kaj karaktero, emfazante la belecon de lia interna mondo. Ĉiuj artistoj strikte sekvi tiun principon, kaj eĉ je frua stadio de evoluo de la ĉina arto de regado de la portreto ĝenro atingis nekredeble alta nivelo.

stiloj Guohua

Estas du tradiciaj stilo: Gunba triumfante en la fruaj stadioj, kaj jen-kaj iĝis ĝeneraligita en la malfrua jarcento jarcento. Ni rigardu la trajtoj de ĉi tiuj areoj.

Gunba ĉina stilo - certa stilo de pentraĵo en kiu farbo estas aplikita zorge (inkluzive koloro) kaj hechizos el la plej malgrandaj detaloj. La ĉefa celo de la artisto - precize portreti la realaĵon, kaj tiu ideo de naturalismo estas tre rilata al la influo de taoismo. Gunba konsiderita oficiala akademia pentrarto. La klaraj linioj de la stilo de laboro artistoj kiuj ornamis la internoj de la Imperia Palaco.

Tamen, post la disvastiĝo de budhismo en la lando artistoj rekonsideri la ideon, kaj nova stilo de ĉina CE kaj karakterizita de libera maniero de pentraĵo. Kreintoj reprezentas neniun similecon subjekto aŭ objekto, kaj prizorgi la humoro de la kopio. Ili celas montri sincera emocio, operaciante bildoj. Oni kredas ke lin-kaj - pentrarto de filozofoj kaj poetoj, kaj en ĉi tiu stilo de laboro kreantoj sub la influo de momentan humoro.

Gamo da CE kaj estas shuymo (nur nigra inko estas uzata por skribi skemojn).

Multaj ĉinoj artistoj sukcese kombinas en sia laboro teknikoj kaj malsama stilo, de miksita tekniko. Li Keran, Qi Baishi, Fu Baoshi, Ifen Yang, Huang Binhong, Pano Tyanshou kaj aliaj majstroj sukcesis atingi en sia laboro esprima efektoj, transportante la bildo de la naturo kaj la kapti eĉ la plej malgrandaj detaloj.

"Legado" bildoj

Nacia pentraĵo akvo koloroj karakterizas por gracia figura lingvo kaj artistoj bazas liajn verkojn certa konotacio. Se la eŭropanoj konsideras tuko, la ĉina popolo legas ili. La pentraĵoj estas plenaj de pozitiva sinteno kaj donu lian posedanto bona humoro.

Ĉina verkoj estas plenaj de simbolismo kaj alegorio. Ekzemple, la montoj reprezentas la vira brila komenco, kaj akvo - malhela ina. Pentristo pasas lirika humoroj, sentoj kiuj okazas post kontakto kun la naturo, kaj ne serĉas naturalismo kaj eksteraj simileco.

Kontraŭ la fono de la majestaj pejzaĝo de miniaturo homaj figuroj simboli ke la persono - tio estas negrava elemento de la universo, kiu estas tute submetita al lia potenco. Sed en la eŭropa arto de la personoj estas ĉiam portretita kiel potenca forto kiu povas kontroli la elementojn, kaj tia konceptoj de homo estas radikale malsama de la okcidenta pentrarto china.

Floroj - malsaman rakonton. Estas pentraĵo, kiu estas nomata la "kvar noblaj":

• Orkideo simbolante pureco;
• Krizantemo, enkorpigas modesteco kaj ĉasteco;
• sovaĝa pruno Meihua - firmeco kaj fortikecon;
• bambuo - simbolo de la homa karaktero.

artistoj ofte prezentas saliko, kiu enkorpigas la beleco kaj delikata rafiniteco. Ŝi enkorpigas la printempo kaj ina eleganteco. Sed la pino - estas la ideo de eterna juneco kaj konfucea sindeteno.

Tiu simbola lingvo estas tre klara al la ĉina popolo, kaj tiuj kiuj ne povos desentrañar la alegorio, kompreni la nacia pentraĵo estas nekredeble malfacila.

mastro Guohua

Hsu Pei-hung perfekte majstris la bazajn kapablojn de eŭropaj arto kaj en lia laboro kombinas ilin kun la ĉina tradicioj. Lia grandioza portretoj en kiuj la artisto lerte rivelis la psikologia trajtojn de personoj, estas konsideritaj ĉefverkoj de la ĉina arto.

Ian Ifen, estas la ricevanto de multaj naciaj premioj, estas digna daŭrigo disvolvita jarcentoj de tradicio.

Gu Yinchzhi, ricevis la titolon de "Reĝino de Katoj", laboras en la stilo lin-kaj. Ŝi majstre portretas bestojn, kaj ŝiaj pentraĵoj donas ĉina ambasadoroj al fremdaj vizitantoj.

Qi Bai Shi - unu el la plej elstaraj reprezentantoj de stilo. Labormastraroj kreinto, povis kapti la ĉefajn trajtojn, skribas originalajn pentraĵojn, kombinante granda lerteco kun la arto de kaligrafio kaj esprimplena linioj.

Instruado de pentraĵo

Multaj homoj volas lerni la sekretojn de Guohua, sed lerni kiel fari ne estas tiel facila en tiu tekniko. Artistoj multan tempon praktikado antaŭ vi eklaboru, kiu estas kondukita en la sama spiro, por eviti erarojn.

La ĉina dankas ne nur la eksteran belecon de la pentraĵoj, sed ankaŭ la interno, ilian forton kaj energion. Multaj vendejoj vendas specialajn lando albumo por colorantes, kiu montras la sinsekvon de desegnoj. Tiu trejnado donas la pentri sian frukton, kaj preskaŭ iu ajn povas pentri bildon en tradicia stilo. Tiel internigis bonan guston kaj nutris amon por arto.

Poezio, ĝi gajnis lian formon

Mi devas diri ke nun Guohua konservi trako de tempo. Ŝi eliris el la mallarĝaj limoj de la ĉina nacia tradicio. En la vidaj artoj ekzistas temoj sur nuntempaj temoj, kaj tiuj pentraĵoj estas plenaj de nova enhavo. Permesu al konsenti kun la klasika, diris ke "pentraĵo - estas poezio, kiu prenis formon."