Albrecht Dürer: biografio kaj laboro. Verkoj de Albrehta Dyurera: listo

A. Dürer (1471-1528) - la granda germana artisto, kaj en la lastaj jaroj de lia vivo kaj arto teoriulo. Lia biografio kaj laboro estas proksime ligita al la Renaskiĝo. Verkoj de Albrehta Dyurera kaj hodiaŭ altiri multajn conocedores de arto. Volas scii pli pri tio? Vivo kaj laboro de Albrehta Dyurera prezentis en ĉi tiu artikolo.

curriculum vitae

Lia patro estis denaska de Hungario, la platero. Albrecht studis unue kun lia patro kaj tiam ĉe Michael Wohlgemuth, pentristo kaj grabador de Núremberg. 1490-1494 - "Jaroj de Pilgrimado", necesas por akiri la titolon de majstro. Albrecht pasigis tiun tempon en la urboj de la Supra Rejno (Strasburgo, Colmar, Basilea). Ĉi tie li eniris la cirklon de libro presiloj kaj humanistas. Ĝi scias ke Dürer ŝatus plibonigi en la gravuraĵo sur la metalo M. Shogauera en Colmar, sed ne trovis lin viva. Albrecht tiam komencis studi la verkojn de ĉi tiu mastro, parolante al siaj filoj, ke ankaŭ artistoj.

En 1494 li revenis al Nuremberg Albrecht Dürer. Biografio kaj laboro estis notita en la tempo de gravaj okazaĵoj. Estis tiam tenis geedziĝo al Agnes Frey, kaj ankaŭ malfermante lia propra studo. Post iom da tempo, Albrecht decidis fari novan vojaĝon, nun elektante la norda Italio. Li iris al Padovo kaj Venecio en 1494-95, respektive. En Venecio, Dürer vojaĝis, kaj en 1505, li restis tie ĝis 1507. Albrecht konatiĝo kun la imperiestro Maksimiliano rilatas al 1512. Ŝajne, al la sama tempo, Dürer komencis labori por li, ĝis Maksimiliano la morto, kiu okazis en 1519 oni scias, Albert ankaŭ vizitis Nederlandon. En la periodo de 1520 al 1521, li vojaĝis al urboj kiel ekzemple Bruselo, Amberes, Gante, Sorĉistinoj, Malines, kaj aliaj.

kreivo Dürer

Alberto Durero, biografio kaj kreivo de kiuj koincidis kun la apogeo de la germana Renaskiĝo, ne povis resti for de la tendencoj de lia tempo. Estis malfacila, plejparte malharmonian periodo. Lia karaktero lasis spurojn en ĉiuj specoj de arto. La reviviĝo en la verkoj de Albrecht amasigas la originaleco kaj riĉeco de germana arto tradiciojn. Ili sin manifestas en la formo de dyurerovskih karakteroj malproksime de la beleco de la vidpunkto de la klasika idealo. Krome, la mastro preferas Distingante, pagas grandan atenton al individua detalo. De granda graveco por Albrecht estas samtempe kontakton kun la arto de Italio. Kreivo Albrehta Dyurera notis, ke li provis kompreni la sekreton de la perfekteco kaj harmonio. Dürer estas la sola reprezentanto de la Norda Renesanco, kiu estas multfaceta kaj direkto de intereso, la deziro kompreni la leĝojn de arto, por krei perfektan proporcioj de la homa figuro povas esti metita al la paro kun la grandaj majstroj de la itala renesanco.

desegnoj

Kreivo Albrehta Dyurera diversaj. Li estis talenta kiel desegnisto, gravuristo kaj pentristo. Samtempe la gravuraĵo kaj desegno prenas lin kelkfoje eĉ ĉefrolon. Pli ol 900 folioj de heredaĵo havas Dürer-pentristo. Laŭ la vario kaj vasteco de ĝi povas kompari nur kun la verkoj de Leonardo donas Vinci. Ŝajne, la pentraĵo estis parto de la ĉiutaga vivo de la majstro. Dürer perfekte majstris ĉiuj grafika teknikoj de la tempo - de karbo, akvarelo, krajono por itala bastonon plumo kaj arĝento pinglo. Koncerne la itala mastroj, desegnaĵo fariĝis grava scenejo por la Dürer komponado. Tiu stadio inkludas Studi, skizoj de kapoj, kruroj, brakoj, drapiraĵoj.

Por Dürer desegnaĵo estis la instrumento per kiu li studis la karakterizaj tipoj - Nurenbergo fashionistas, bone vestita sinjoroj kaj kamparanoj. Illustrious laboras Albrehta Dyurera - Akvarelo Masters "Hare" (bildigita supre) kaj "Peco de gazono." Ili estas faritaj per frida taĉmento kaj tia intenseco kiu povus esti ilustradojn por sciencaj kodoj.

serion de pejzaĝoj

La unua signifa laboro de la majstro estas serio de pejzaĝoj de 1494-95 jaroj. Ĉi tiuj verkoj de Albrehta Dyurera ekzekutita en akvarelo kaj guaŝo dum lia vojaĝo al Italio. Ili singarde ekvilibra, desegnita komponaĵo spaca planoj glate alternante kun unu la alian. Ĉi tiuj verkoj de Albrehta Dyurera estas la unuaj en la historio de eŭropa arto "pura" pejzaĝoj.

"Kristnasko", "Adorado de la Magiistoj", "Adamo kaj Eva"

Klara glata humoro, la deziro de la aŭtoro al harmonia ekvilibro de ritmo kaj formojn - jen estas la karakterizaj trajtoj de la arto de Dürer el la malfrua 15-a jarcento al la komenco de la dua jardeko de la 16-a jarcento. Tio estas la altaro de "Kristnasko", farita ĉirkaŭ 1498, kaj rilatanta al la 1504 laboro "Adorado de la Magiistoj," en kiu Durero arigas grupon de tri magoj kaj Madonna glata siluetoj, trankvila cirkla ritmo kaj arko ĉeftemo, ripetis plurfoje en la arkitektura dekoracio. En la 1500-aj jaroj unu el la ĉefaj temoj de kreivo Albrecht iĝas la deziron trovi la ideala proporcioj de la homa korpo. Li serĉas sian sekretoj, tirante nudaj inaj kaj viraj figuroj. Notu ke ĝi estas la unua en Germanio, Albrecht komencis studi la nuda. Tiuj serĉoj estis resumitaj en 1504 gravuraĵo "Adamo kaj Eva", tiel kiel en la efektivigo de ĉirkaŭ 1507 granda eponima escénicas díptico.

"Adorado de la Triunuo" kaj "Festeno de la Rozario"

La plej malfacila laboro, harmonie ordonis pictórico komponaĵoj el diversaj figuroj ekzekutita en la jaroj de krea matureco Albrecht Dürer. Rimarkindaj verkoj de lia inkludas establita en 1506 "Festo de bidoj", en 1511 - "La Adorado de la Sankta Triunuo." "Festo de la rozario" estas unu el la plej grandaj verkoj de Dürer (161,5 x 192 cm). Krome, ĝi estas unu el la ĉefaj intonacio padronoj. Laboru proksime al la arto de la itala mastroj, ne nur la motivojn, sed ankaŭ lia vitalidad polnozvuchiem pentras plétora de bildoj (plejparte portretoj), la ekvilibro komponadoj, la larĝo de skribo. La bildo titolita "Adorado de la Triunuo", kiu reprezentas malgrandan laboron altaro, ritma semicírculos ke resonas kun arka kompletigo altaro kombinita flosanta sur la ĉielo anĝeloj Patroj kaj sankta gastiganto. Tiu skemo similas la "Kverelo" de Raphael.

fruaj portretoj

Sen portretoj malfacile imagi laboron Albrehta Dyurera. Bildigi lin en tiu ĝenro estas multnombraj kaj tre interesa. Albrecht estas jam en la frua verko, farita pri 1499 (Portreto de Oswald Krell) prezentas la establita mastro. Li perfekte transdonas ena energio modelo, la unikecon de karaktero. La unikeco de Albrehta Dyurera kuŝas en tio, ke la memportreto estas gvidanto en la frua periodo de lia portreto laboro. Reen en 1484, li kreis desegnante arĝento pinglo, prezentita pli frue en ĉi tiu artikolo. Jen Albrecht bildigas 13-jara infano. Jam tiutempe mano Dürer gvidis antaŭenpuŝon al mem-scio, kiun oni plu disvolvis en la unuaj tri el liaj pentraĵoj-portretoj. Ni parolas pri la laboro 1493 en 1498 kaj 1500-aj jaroj. En ĉi-lasta laboro (foto estas reprezentita supre) montras Albrecht strikte de la fronto. Kadrita de malgranda barbo kaj longa hararo de la dekstra vizaĝo rememorigas nin de la bildo de Kristo Pantocrátor.

gravuraĵoj

Kreivo Albrehta Dyurera (1471-1528) estas interesa en kiu li efektivigis presaĵojn egale bone sur kupro kaj ligno. Albrecht turnis gravuraĵo post Schongauer, unu el la plej gravaj artoj. En la verkoj de Dürer estis esprimo de senripoza, maltrankvila spirito de sia krea naturo, tiel kiel la drama moralaj konfliktoj kiuj maltrankviligis lin. En akra kontrasto al la klara kaj trankvila frua pitoreskaj verkoj de la majstro jam fariĝis la unua grandskala grafika serio, kiu konsistas el 15 gravuraĵoj sur la temo de la Apokalipso. Ĉi tiuj verkoj estas efektivigitaj sur arbo Albrecht kreita en 1498. Dürer gravuraĵoj en sia multe pli ol pentraĵoj, estas bazita en la germana tradicio. Ili aperas en la angula intenso, akraj movadoj, sobreexpresión bildoj ritmo kirliĝanta, rapida dispecigo linioj kaj faldoj. La bildo de la Fortuno sur kupran gravuraĵon "Nemesis", rilatante al la frua 1500-aj jaroj., Estas formidable karaktero. Ĉi presita estas unu el la plej bonaj verkoj de Dürer.

"La vivo de la Virga", "Granda Pasio" kaj "Malgranda Pasio"

. En la grafika ciklo "La vivo de Maria", kreita ĉirkaŭ 1502-05 jaroj, eminentaj verkistoj intereso pri la detaloj de la ĝenro, kaj ankaŭ abundo da detaloj - enhavas tipa de la germana arto tradicio. Ĉi grafika serio estas la plej klara kaj trankvila etoso. Du aliaj sindona pasio de Kristo, karakterizita de drama esprimo. Ĝi estas farita de arbo "Granda Pasio" (ĉirkaŭ 1498-1510 gg.), Tiel kiel du serioj de gravuraĵoj en kupro "Malgranda Pasio" (jaroj de kreo - 1507-13 kaj 1509-11). Ĉi tiuj verkoj de Dürer estis la plej fama inter liaj samtempuloj.

Tríptico 1513-1514 gg.

Gravuraĵo 1513 "Kavaliro, Morto kaj la diablo", kaj ankaŭ du verkoj de 1514 ( "Hieronymus en ĉelo" kaj "Melankolio") ludas gravan rolon en la Albrecht heredaĵo. Ili formas ian triptiko. Ĉi tiuj verkoj estas ekzekutitaj per mastra justa subtileco. Ili distingas por malofta metafora koncentriĝo kaj koncizeco. Ŝajne, Dürer ne gravediĝis krei ilin kiel ununura ciklo. Tamen, la laboro kombinas la moralaj kaj filozofiaj implikaĵoj, tre kompleksa (signifoklarigo dediĉis multan laboron hodiaŭ). Ŝajne, la traktaĵon "Manlibro de la kristana batalanto" E. Roterdamo estis inspirita de la bildo de mezaĝa aŭtoro de severa batalisto, kiu moviĝas al nekonata celo, sendepende de la diablo, sekvante sur la kalkanoj, kaj ankaŭ morto minacoj. Warrior estas prezentita kontraŭ rokaj sovaĝa pejzaĝo. Ne estas ĉiam facile percepti laboro Albrehta Dyurera. Resumo de la antaŭe menciita traktato estas grava por la kompreno de la batalanto bildo.

Sankta Ĵeromo (bildigita supre), kiu iris al ĉiuj sciencaj studoj, estas la personificación de la kontempla vivo kaj spirita introspekto. La majestaj flugilhavajn melankolio, inmerso en lia morna pensoj, prezentita kontraŭ la fono de ĥaosa amaso da rapide fluanta tempo karakteroj kaj Sciencoj, iloj de la komerco.

Ĝi estas kutime interpretita kiel la personigo de la krea maltrankvila homa spirito. Notu ke la renesanco humanistoj trovis en homoj kun melankolia temperamento, "dia obsedo" genio, la personigo de kreivo. Sekve, oni povas diri ke ene de la ĝenerala tendenco estas kreivo kaj Albrehta Dyurera. Kaj mallonge karakterizos lian posta laboro.

poste verkoj

Dürer post 1514 laboris en la kortego de Maksimiliano (prezentita supre lian portreton, farita de Albrecht). Dum tiu tempo faris multajn oficiala ordonojn Albrecht Dürer. Verkoj kreitaj de ili, postulas multajn lerteco, sed la plej temporaba el ili estis pentrita litografía, farita sur 192 tabuloj. Tiu laboro estas nomita "Arko de Maksimiliano". Estas produktita de laboro, krom Dürer, granda grupo de artistoj. Post vojaĝo al Nederlando, farita en 1520-21 jaroj., De Albrecht komencis nova kreiva impulso. Je tiu tempo, gastiganto de vaganto skizoj. Krome, kelkaj belaj vidaĵoj portretoj estis replenigita produkto Albrehta Dyurera. Listo ilin tiel: farita en 1520 kun karbo , «Erazm Rotterdamsky", kaj ankaŭ laboro en 1521, "Lucas iras Leyden" (farita de arĝento krajono), "Agnes Dürer", la kreo de kiuj uzis la metalon bastono, kaj aliaj.

Portretoj de la 1520-aj jaroj

Portreto en la 1520-aj jaroj iĝas grava ĝenro en la verkoj de Dürer. En ĉi tiu epoko, la bildo kreita en la gravuraĵo sur kupro eminentaj humanistoj de sia tempo Albrecht Dürer. Major laboras tiel: en 1526 - Portreto Filippa Melanhtona, en 1524 - Willibald Pirkheyma en 1526 - Erasmus. La pentraĵo aperas en 1521 "Portreto de Young Man" en 1524 - "Portreto de Viro", en 1526 - "Hieronimo Holtsshuer" kaj aliaj verkoj. Ĉi tiuj malgrandaj verkoj distingas por senmanka komponado, klasika perfekteco, monfarita siluetoj. Ili estas espectacularmente komplikita konturoj grandega veluro bereto aŭ larĝa-brimmed ĉapeloj. La komponaĵa centro de ĉi tiuj verkoj - la vizaĝo, tiu proksima-supren, por krei subtila transiroj de lumo kaj ombro. En apenaŭ perceptebla vizaĝa esprimo, en la okuloj larĝe malfermitaj okuloj, en la konturoj iomete kurbigita en rideto aŭ duone malfermita buŝo, zigomoj en energia figuro kaj movado rikanon povas vidi postsignojn de intensa spirita vivo. Malfermu Albrecht en liaj samtempuloj forto fariĝas grandskala en la díptico "Kvar Apostoloj" (bildigita malsupre), la lasta majstro de pentraĵoj (1525). Ĝi estis skribita por Nurenbergo Dürer Halo. Prezentas grandegan figuroj evangeliisto Marko, la apostoloj Paŭlo, Petro kaj Johano, kiuj reprezentas, laŭ la mastro samtempuloj, 4 temperamentoj.

Teoria verko, la valoro de kreivo

En la lastaj jaroj, la vivo de Albrecht eldonis teoriaj verkoj: gvidado sur mezuri estro kaj kompaso (en 1525), fortigi la fortaj, kasteloj kaj urboj (en 1527), kaj en 1528 publikigis verkon "Kvar libroj sur la homaj proporcioj." Albrecht Dürer, la creatividad kaj la sorto de kiu ni konsideras, forpasis en Nurenbergo Aprilo 6, 1528

Dürer forte influis la evoluon de la tuta de la germana arto de la unua duono de la 16-a jarcento. Liaj gravuraĵoj kaj Italio ĝuis grandegan sukceson - eĉ publikigis ilin falsaĵo. Multaj italaj artistoj spertis la efikon de lia laboro, inkluzive de Pordenone kaj Pontormo.