Avangardo artistoj. Rusa avangardo artistoj de la 20-a jarcento

En la frua dudeka jarcento en Rusio estis unu el la tendencoj kiuj prenis de la komenco de la modernismo kaj estis nomita "la rusa avangardo." Ĝi laŭvorte sonas avant - "antaŭ" kaj garde - "sekureco", sed kun la traduko de la tempo pasis tiel nomata modernigo kaj sonis kiel "la avangardo". Fakte, la fondintoj de tiu movado iĝis la franca avangardo artistoj de la 19-a jarcento, kiun antaŭenigis la nego de iu principojn, kiuj estas bazaj por la tuta tempo la ekzisto de arto. Ĉefa celo avangardo artistoj estas la negado de tradicioj kaj neskribitaj leĝoj de arta lerteco.

Avangardo kaj lia kurso

Rusa avangardo - kombinaĵo de rusa tradicio kun kelkaj el la teknikoj de okcidentaj eŭropaj pentraĵoj. La rusa avangardo artistoj - kiuj skribis en la abstrakta stilo de Suprematism, Constructivismo kaj Cubo-futurismo. Efektive, tiuj kvar estas la ĉefaj tendencoj kaj avangarda tendencoj.

• Abstractionist kiam skribi paperojn donis specialan atenton al koloro kaj formo. Aplikante ilin, ili kreis numeron de asocioj. La fondinto de ĉi tiu movado en Rusio estis Kandinsky, kaj finfine li estis subtenata de Malevich, Larionov, Gonĉarova.
• Evoluigante la ideojn de abstraktado, Malevich kreis alian por - Suprematism. La unua ttt de tiu tendenco - "Nigra Square". En la avangardo de la kombinaĵo de formoj kaj koloroj estos krei la bildon. Suprematist ideoj imagive esprimitaj en la verkoj de avangardo artistoj A. Rozanov, MI Kliun, Alexandra Exter, N. Udaltsov.
• La bazo de konstrua ideoj estas bildoj de produktado ekipaĵo. La fondintoj de tiu movado estas la avangardo artistoj de la 20-a jarcento V. Tatlin kaj E. Lissitzky.
• Miksaĵo de franca kubismo kaj itala futurismo okazigis alian ene: Cubo. La laboro realigita en ĉi tiu stilo, distingitaj resumoj formoj kaj koloro kombinaĵoj kiuj ne konata al la arto de la tempo. Elstaraj reprezentantoj de la rusa Cubo-futurismo fariĝis avangardo artistoj Malevich, O. Rozanova, Gonĉarova, N. Udaltsov, L. Popova, Alexandra Exter.

Artaj trajtoj kaj estetikon de la avangardo

Por la avangardo movadoj karakterizas por iuj el la funkcioj kiuj distingas ĝin de aliaj lokoj:

• Garde bonvenigas ajna socia ŝanĝoj, kiel la revolucio.
• Fluas karakterizaĵon de oni iu ambigüedad, ekzemple, racieco kaj malracieco.
• Rekono, admiro kaj respekto por la scienca kaj teknika progreso.
• Novaj formoj, metodoj kaj rimedoj, ĝi ne antaŭe uzita en la arta mondo.
• Kompleta malakcepto de Belartoj VIII jarcento.
• Neo aŭ akcepto de tradicio, establis la fundamentojn de pentrarto.
• Eksperimentoj kun formoj, koloroj kaj nuancoj.

Wassily Kandinsky

Ĉiuj avangardo artistoj de la 20-a jarcento estas la "infanoj" Vasiliya Kandinskogo, kiu estis la fondinto de la avangardo en Rusio. La tuta laboro estas dividita en 3 stadioj:

• La Munkeno periodo Kandinsky laboras sur pejzaĝoj, krei tia majstroverkoj kiel "La Blua Rajdanto", "Enirejo", "Gulf Coast en Nederlando", "Malnova Urbo".
• Moskva periodo. La plej famaj pentraĵoj de la "Amazon" periodo kaj la "Amazon en la montaro."
• Bauhaus kaj Parizo. La cirklo estas uzata pli ofte ol aliaj geometriaj formoj kaj nuancoj tendencas esti malvarma kaj trankvila voĉo. Verkoj de tiu periodo estas "Malgranda vizion en ruĝa", "Komponado VIII», «Malgrandaj mondoj", "Flava Sono", "Imagu".

Kazimir Malevich

Kazimir Malevich naskiĝis en februaro 1879 en Kievo en pola familio. Unuafoje en la rolo de la artisto, li provis sian manon ĉe 15 jaroj, kiam li estis donita aro de farboj. Ekde tiam, por Malevich estis pli grava aferoj de pentraĵo. Sed miaj gepatroj ne dividis la entuziasmon filon kaj insistis akiranta pli serioza kaj lukra profesio. Sekve Malevich eniris la agronómicas lernejo. Alvenante en Kursk en 1896, ĝi faras konatiĝo kun Leo Kvachevskim, artisto kiu konsilas Casimir iri studi en Moskvo. Bedaŭrinde, Malevich dufoje malsukcesis eniri la Moskva Lernejo de Pentrarto. Li komencis lerni la lerteco ĉe Rerberg kiu ne nur instruis la juna artisto, sed ankaŭ atentis en ĉiu ebla vojo: organizis ekspoziciojn de sia laboro, prezentita al la publiko. Ambaŭ fruaj kaj malfruaj verkoj de Malevich - fasto kaj emocio. Kiel aliaj rusa avangardo artistoj de la 20-a jarcento, ĝi kombinas lian laboron decon kaj indecencia, sed la bildo kombinas ironion kaj medite. En 1915, Malevich estis prezentita al publiko serion de pentraĵoj en la stilo de avangardo, la plej fama inter ili - "Nigra Square". Inter la multaj verkoj de kaj la fanoj kaj la avangardo artistoj kontribuis "Unu malbonan bonintenca", "Ripozo. Socio en la cilindroj, "" Sisters "," Underwear sur la barilo "," Torso "," Ĝardenisto "," Preĝejo "," Du Dryads, "" kubofuturisticheskogo komponaĵo. "

Miĥail Larionov

Li studis ĉe la Moskva Lernejo de Pentrarto, Skulptaĵo kaj Arkitekturo. Liaj instruistoj estis tiaj famaj artistoj kiel Korovin, Levitan, Serov. En la fruaj verkoj de Larionov spuras notoj propra kreivo Nesterova kaj Kuznetsova, kiu ne estas avangardo artistoj kaj iliaj pentraĵoj ne apartenas al ĉi tiu tendenco. Karakterizita de Larionov kaj areoj kiel popola arto, primitiva. Saltas milita notoj, ekzemple, "vacationers soldatoj" kaj la teorio de ideala beleco, lumigita en la filmo "Venuso" kaj "Katsapskaya Venuso." Kiel aliaj sovetia avangardo artistoj, Larionov partoprenis en la ekspozicio "Azena vosto" kaj "Jack de Diamantoj".

Natalia Goncharova

Goncharova origine studis skulptaĵon, kaj nur poste pluiris al pentraĵo. Ŝia unua mentoro estis Korovin, kaj dum ĉi tiu periodo ŝi estis kontenta pri la ekspozicio liaj pentraĵoj en la spirito de la impresionismo. ĝi tiam estas levitaj temoj de kamparano arto kaj tradicioj de malsamaj popoloj kaj epokoj. Tiu rezultis en la apero de filmoj kiel "evangeliistoj", "Rikolto", "Patrino", "Runaround". Al personigo de la ideo de senmorta sur tolo arto komencis pentraĵon "Orkideoj" kaj "Radiant Lilies"

Olga Rozanova

Kiel plej artistoj, Rozanov post la lernejo venis sub la influon de aliaj artistoj. Avangardo artistoj partoprenas junaj talenta knabino en publika vivo, kaj dum 10 jaroj ŝi partoprenis en granda kvanto de ekspozicioj kaj publikigis multajn librojn kaj teatraĵoj. Rozanov pasis por pluraj etapoj de laboro, ŝanĝi la stilon kaj direkton.

Ivan Klyunkov (Kliun)

Krea maniero Ivana Klyuna abrupte ŝanĝis post kunveni kun Malevich. Eĉ antaŭ ol renkonti lin franca artisto studis pentrarton kaj vizitis la ekspozicion "Jack de Diamantoj". Post fatala renkontiĝo Kliun aldonas al lia kolekto de pentraĵoj de "Gramophone", "Jug" kaj "kurante tra la pejzaĝo." Pli lastatempa laboro de la artisto ekzekutita en la stilo de pentrarto figurativa, kreante portretoj, ĝenro komponadoj, ankoraŭ vivo, ilustrado.

Alexandra Exter

Exter estis la artisto tra vojaĝo al Parizo, kie la sorto venigis ŝin kun tia mondo famaj artistoj kiel ekzemple Picasso, Jakobon Braque, Apollinaire, inter kiuj estis la avangardo.
Post vojaĝo Exter komencis skribi impresionisma stilo kaj la rezulto de la laboro estis la pentraĵo "Tamen vivon kun vazo kaj floroj" kaj "La tri inaj figuroj." Dum tempo, la laboro iĝis ŝajna puntillismo kaj kubismo. Aleksandro prezentis liaj pentraĵoj en ekspozicioj. Poste, la artisto dediĉis multan tempon kaj ne-metafora komponadoj pentritaj ekranoj, Lampshades, kapkusenoj, tiel kiel la dezajno de teatraj produktadoj.

Vladimir Tatlin

Tatlin komencis studi ĉe la Moskva Lernejo de Pentrarto, Skulptaĵo kaj Arkitekturo, kaj poste - en la Penza Arto College. Sed konsiderante la oftaj mankojn kaj malriĉa akademia efikeco, li estis forpelita, sen ricevi diplomon. En 1914 Tatlin elmontris lian verkojn en la ekspozicio "Jack de Diamantoj" kaj "Azena vosto". Ĝenerale, liaj pentraĵoj estas rilataj al fiŝkaptado labortagoj. Gravan rolon en la ŝanĝo de direkto ludas renkonto kun Picasso estis post ŝia Tatlin komencis krei kubisma en stilo "Larionov influo." Liaj kreaĵoj pripensi la strukturon, kiu konsistas el ligno kaj fero kaj ŝtalo por la fundamentaj fluoj en la rusa constructivista avangardo.

La Lissitzky

Unuafoje strikte kun pentri Lissitzky renkontis en la juda socio Konsolo de Artoj, kie li laboris ekde 1916. En tiu tempo, li ne nur ilustras la juda gazeto, sed ankaŭ aktive partoprenis en ekspozicioj okazis en Moskvo kaj Kievo. aŭtoro laboro harmonie kombinas manskribitaj rulumas kaj miriskusnicheskie horaro. Sur alveno en Vitebsk Lissitzky sencela interesas kreivo, ĝi preparas libroj kaj afiŝoj. Ale estas la ideo de "Proun" - tria dimensio formojn, kiuj estas la bazo por meblaro produktado eĉ hodiaŭ.

Lyubov Popova

Kiel plej artistoj, Popov prenis multistep vojo de formado: liaj fruaj laboroj estis prezentitaj en la stilo de Cézanne, kaj poste aperis trajtoj de la kubismo, fauvismo kaj futurismo. Popov perceptas la mondon kiel grandan ankoraŭ-vivo, kaj transdonita al la tolo en la formo de grafika bildoj. Aparta atento estas pagita amas la sonojn de koloroj. Tiu distingas ŝian laboron de la laboro de Malevich. Persekutas dezajno teatraj produktadoj, Popov aplikis la stilon de "Art Deco", kiu kombinas la avangardo kaj modernaj. La artisto estis stranga kombini nekongruaj, ekzemple, kun la renesanco kubismo kaj rusa iconografía.

La rolo de la rusa avangardo en la historio de

Multaj avangarda evoluoj estas ankoraŭ uzata en moderna belartoj, malgraŭ tio, ke li mem kiel avangardo por daŭris tre longe. Ĉefa kialo por lia kolapso estas en multnombraj direktoj, kiu kreis la avangardo artistoj. Avangardo arto ebligis evoluigi fotografa filmo, kaj permesis disvolvi novajn formojn, alproksimiĝojn kaj solvojn por solvi arta problemoj.