Novklasikismo en muziko kaj ĝiaj reprezentantoj

Novklasikismo en muziko - tio estas teknika termino kiu indikas la direkton en la akademia muziko de la lasta jarcento. Pli reprezentantoj imitis la stilon de la muzikaj verkoj de la jarcento-jarcento jarcentoj. Precipe popularaj estis la verkoj de fruaj klasikaj komponistoj, kaj ankaŭ la malfrua baroko. Tiu stilo de la muzikistoj de la 20-a jarcento klopodis kontraŭstari ankaŭ, en lia opinio, la emocia superŝarĝas kaj kompleksaj teknikoj muzikon lastatempe Romantikismo. La plej popularaj ĉi tendencon ĝuis en 1920-30-ies.

Karakterizaĵoj de neoclasicismo

Novklasikismo en muziko en lia stilo estas tre simila kun la direkto de nov-baroka. La limo inter ili estas tre neklara. Tio estas plejparte pro la fakto ke la komponistoj havas ofte miksitaj estilística kaj ĝenro ecojn de kaj historiaj periodoj.

Nuntempe, la termino "nov-klasika" muziko estas sufiĉe ofta. Do spertuloj difini, unue, la imitaĵo de la Barroco kaj viena klasikaj, kaj ankaŭ la tn estetika renovigo de aliaj historiaj periodoj escepte romantikismo.

Laŭ musicólogo Levona Akopyana, la nuna esploristoj foje troe etendi la koncepton de la neoclasicismo, inkluzive en ĝi la plej multaj el la muziko, kiu estis formita en la 20-a jarcento. Kaj ofte ĝi ne konvenas en la koncepto de la avangardo nek nek modernismo.

Reprezentantoj de neoclasicismo en muziko

La gepatroj de tiaj areoj kiel neoclasicismo, konsiderita komponistoj kiuj reprezentis la modera branĉo de malfrua romantikismo fine jarcento - frua jarcento jarcento. Inter ili - Johannes Brahms, Camille Saint-Saëns, Alexander Glazunov.

Iuj konataj komponistoj komencas imiti la klasikan stilon en la dua duono de la 19-a jarcento. Similaj tendencoj observas en "Intermezzo en klasika stilo" Modesta Musorgskogo, "Antique menueto" de Maurice Ravel.

La unuaj reprezentantoj de neoclasicismo en muziko de la 20-a jarcento komenciĝis per Sergei Prokofiev "Klasika Simfonio", kaj Erik Satie, kiu verkis "burokratisma Sonatina", kiu parodiis Sonatina Muzio Clementi.

legoj de neoclasicismo

Multaj musicólogos, kiel hejma spertuloj Galina Filenko trakti neoclasicismo kiel la personigo de "la malnova temo de" ne vidante ĝin kiel estilización de la viena klasikaj.

Samtempe Filenko notas ke la tiel nomata animo de antikveco komponistoj rekreata la Gregoria salmodia. Jen ŝia propra termino, kiu rilatas al Gregoria ĉanto - ĝi odnogolosoe dezajno, populara en la Eklezio Romkatolika.

Ekzemplo de neoclasicismo

Tiutempe, estis tre populara en la neo-klasika muziko. Reprezentantoj de ĉi tiu tendenco lasis spurojn sur la evoluo de muziko. Unu el la eminentaj reprezentantoj de neoclasicismo - Erik Satie kaj lia simfonia dramo "Sokrato." En ĉi tiu laboro la ekscentra franca komponisto faris kanton ciklo por soprano kaj orkestro, kiu inkluzivas tradukita en la francan eltiraĵoj el Platono filozofia laboro "Dialogoj".

Fakuloj klarigi, ke la lingvo de muziko, kiu estas uzata de Satie, klara kaj konciza en esprimo. La laboro implikis ĉambro orkestro, tre malgranda, formita preskaŭ ekskluzive de instrumentoj de ŝnuro. Kun la helpo de vocalistas partio sonas freŝa, tute ne sen rompi striktan kaj aŭstera karaktero de la sono.

Muziko Satie distingita per la fakto ke ĝi ne celas certigi ke la detaloj kongruas la tekston. Komponisto transdonas nur la ĝenerala atmosfero kaj medio. En ĉi tiu kazo, la duona temperaturo estas konstante tenis emociojn tra la dramo.

En ĉi tiuj demonstracioj Sachi estas proksima al la artistoj de la Renaskiĝo. Ekzemple, Sandro Botticelli, Fra Angelico. Kaj ankaŭ al la XIX jarcento pentristo Puvis de Chavannes, kiun li taksis sian preferataj, speciale en frua aĝo.

Ĉiuj ĉi tiuj artistoj, kiel sati, nur en pentrarto, la bildo de unueco solvis la problemon forigante zorgiganta kontrastoj, malgrandajn strekoj, simetria ordigo de la figuroj.

Stilo de Erik Satie

Sati - la brila reprezentanto de la novklasika kaj klasika avangarda muziko. Ĝi kreas la propran, sola stilo, kiu estas karakterizita per ekstreme modera emociojn tra preskaux lia ĉefa peco de muziko - "Sokrato".

Li ofte uzas diversajn rimedojn de esprimo, kiu regule alterni kaj ripeti. Tie kaj tekstura bildoj, kaj glata harmona vico. Motivoj kaj edukado komponisto dividas en tre malgrandaj ĉeloj - unu-du cikloj de horloĝo. Je la sama simetria ripeto malmulta distanco unu de la alia. En la estonteco, ĉi tiu strukturan kaj emocia maniero uzi kaj multaj aliaj adeptoj de Sati, reprezentantoj de neoclasicismo en muziko. Komponistoj prave konsiderita unu el la francaj fondintoj de tiu direkto.

serĉado neoclasicismo

Ni notu, ke en la evoluo de neoclasicismo muziko, la lando en kiu ĝi estis kultivita, konstante ŝanĝanta. Ekzemple, se en la unua estis la destino de eŭropaj ŝtatoj, de la komenco de la XX jarcento, multaj reprezentantoj de ĉi tiu tendenco aperis sur la teritorio de Rusio.

La sama validas por la variabilidad de stilo. Kaj fari ĝin mem la fondinto de muzika neoclasicismo Satie. En 1917, ĝi ĵetis lian fama kaj skandala baleto "Parade". Partopreni en ĉi tiu produktado havis manon en multaj famuloj de la epoko: la libreto skribita de Jean Cocteau prilaboris la aron dezajno Pablo Pikasso, la ĉefaj roloj estis ludataj de Leonid Massine kaj Lidiya Lopuhova.

La intrigo de ĉi tiu laboro estis la priskribo de agadoj bufono cirko. Ili luktas por altiri la publiko, tiel ke ŝi povis vidi lia okupas, kiu estas organizita en cirko tendo.

Liberigita jaron poste simfonia dramo "Sokrato" estas marcadamente malsama de la "Parade". Sati diris ke la mondo estas preta por prezenti tute nova produkto, finfine oficiale deklarante ke "Sokrato" decidis definitive reveni al klasika simpleco en ĉio, sed samtempe subteni moderna sentemo.

La premiero de "Sokrato" okazis en 1918. Tiam ĝi fariĝis nova vorto en moderna klasika muziko. Multaj arto amantoj ĝojis kun ĉi tiu nova produkto Satie.

disvolviĝo de neoclasicismo

Percepti neoclasicismo en muziko kiel arta movado komenciĝis en serioza en 1920. Ĝuste tiam la itala komponisto Ferruccio Busoni publikigis programita artikolo "Nova clasicismo". Li faris tion en la formo de letero malfermita, kio igis al la populara musicólogo Becker. Ĉi tiu artikolo estis la programo por tiu muzika direkto.

La potenca disvolviĝo en la kulturo de novklasikismo estis la rusa komponisto Igorya Stravinskogo. Estis aparte evidenta en lia vigla kaj memorinda verkoj - "The Rake Progreso", "Pulcinella", "Orfeo", "Apollo Musaget". Ankaŭ manon en la antaŭenigo de neoclasicismo metis la franca komponisto Albert Roussel. Estas rilate al lia muziko, la termino estis unuafoje oficiale La uzita. Ĉi tio okazis en 1923.

Ĝenerale, en simila stilo laboris multaj komponistoj de la unua duono de la XX jarcento. Novklasikismo en la germana novklasika muziko evoluigita Paul Hindemith. En Francio, ĝi estis Dariyus Miyo kaj Francis Poulenc, Italio - Ottorino Respighi kaj Alfredo Casella.

Uzo en ne-akademiaj muziko

En la lastaj jaroj, la direkto de novklasika muziko estas preskaŭ ne-refundable. Kvankam en la XXI jarcento, la termino iĝis pli kaj pli ofte trovita en la paĝoj de ĵurnaloj kaj revuoj de muziko. Tamen, ĉi tiu estas erara. Hodiaŭ muzika neoclasicismo estas ofte nomita speciala sintezo de harmonia kombinaĵo de klasika muziko kun elektronika, popmuziko kaj roko areoj.

Samtempe la plej populara moderna reprezentantoj de ĉi tiu muziko, kiel en la tagoj, kiam la sola revivigis neoclasicismo, de Italio kaj Francio.